在白玉林还沉浸于昨晚那节课的时候，在排练之前，乐团指挥陈扬天就公布了三月份上半旬演出中所需要演奏的曲目。
上半场
《源》 曲：陈启仁
中场
《G小调管风琴、弦乐与定音鼓协奏曲》 曲：弗朗西斯?普朗克 管风琴：伊维塔?沃特
下半场
《罗密欧与朱丽叶》 ：爱情场景 曲：柏辽兹
《波莱罗舞曲》 曲：拉威尔
白玉林完完全全的从那种飘飘然的状态中脱离了出来，他完完全全的被震惊到了，他没有想到自己的愿望清单这么快就实现了一项。
自己最爱的《波莱罗》即将在国家大剧院音乐厅响起，而自己还没有做好充足的准备。
而且这三月份的第一场常规演出貌似难度有些大啊……
在当天的排练结束后，白玉林和张兆雷两个人在白玉林的琴房，都摆出了北京瘫的样子。
和白玉林刚来时不同，张兆雷直接进入到了演出序列中。
“这次的演出不容易啊，我怎么刚来就碰上了这个难度了？”张兆雷抱怨道：“法国印象？可以选一些别的曲子啊……”
白玉林没有理会张兆雷这些抱怨，他知道张兆雷就是嘴上说说。不过3月份第一场的这个演出，这些曲子也的确是难度大了一些。
首先就是《源》。
这首交响乐在国际上颇有声誉，和《梦之旅》一起被视为陈启仁作曲家生涯创作成熟的一个重要标志。
然而据白玉林了解，这首交响乐曲作曲家本人并没有将它放在一个很重要的位置。因为陈启仁作这首曲子的时候才30多岁，作曲家本人认为这首曲子还不够成熟。
尽管，作曲家对于自己在这首曲子上的一些巧思表示非常自豪。
这首曲子的难度在哪里？简单来说就是乐队的排练比较难。
一般而言，交响乐的舞台，弦乐组、木管组、铜管组、打击乐组和色彩乐器组的位置都是固定的，这个固定的位置方便演奏绝大多数的交响乐曲。
这其中，并不包含《源》。
陈启仁在《源》上做了一个实验，将除弦乐组之外的所有器乐分为了5个组。
从观众席的角度看，乐队的右侧安排了四个木管乐器、一把中提琴、一个竖琴和一组打击乐。左侧安排了四个木管乐器、一个竖琴、一个大提琴独奏和一组打击乐。乐队的中间也有四个木管乐器、一组打击乐和键盘、钟琴和一个小提琴独奏。舞台后方的两个角位，分别有一组打击乐，最后一排是铜管。
这么安排的用意是将打击乐的听感和常规座位分别开，这五组打击乐里都有音高打击乐，空间和层次感会出现区别。
而将本来是乐队后方、铜管前方的木管乐器安排在前面这三组打击乐之间，也会呈现出完全不同的效果。
其实这种效果并不是单纯的因为座次这么安排而呈现出来的，而是因为作曲家的协作处理需要这么安排各个音部在这些分散的位置，才能呈现出作曲家想要呈现的效果。
“所以这首曲子才这么难排啊……”张兆雷吐槽道：“陈启仁是想让每个演奏者都成为一个独立的音部吧。”
“一方面吧。”白玉林一边给琴做保养，一边说道：“其实难度没有想象中那么大，对弦乐组的改变没有他说的那么大，主要是管乐组的改编……那个和咱们没关系。”
是的，排练的时候，陈启仁也来了。
一开始白玉林是很惊讶，这种常规性的演出，作曲家亲临是很罕见的事情，尤其是这首曲子的创作时间要追溯到30年前，更不要说作为国家大剧院驻院艺术家，他上个月刚刚来过一次，指导《乱弹》。
但是在张兆雷解释后，白玉林也就理解了。
在陈启仁所有交响乐中，这首《源》，是演出最少的一首，几乎所有的交响乐团都没有这首曲子的演奏经验，所以作曲家自然会来。
“所以说，为什么要费力不讨好的搞这个曲子，这中间要休息两次，好累啊。”张兆雷说道：“还要换座次……”
“陈启仁怎么说也是中国现代交响乐最为杰出的作曲家，以法国印象做主题，邀请人家是必然的。”白玉林说道：“而这首曲子，不就是在法国写的嘛。”
张兆雷自然是知道这些的，或者说他知道的其实要比白玉林多得多，比如说这首《源》，其实是陈启仁的得意之作。这不仅仅是因为陈启仁凭借这首曲子拿了奖，更是因为这是陈启仁的幻想之作，其中有很多很多的设计，都是陈启仁非常得意的，独属于陈启仁的东西。
作为一名艺术家，有些东西与众不同，是一种绝对值得骄傲的事情。
“说起来，咱们来的练习任务要轻一些啊，《波莱罗》这个，年初就演过，而且因为你喜欢，咱们俩以前就老练这个曲子。”张兆雷笑着说道：“抽时间照着指挥的节奏调一下就行了。”
白玉林点了点头，说道：“演了这个，就算是明天回去了，也值当了。”
“老白，你总是这样可不行啊，你水平又不差，哪那么容易回去。”张兆雷习惯性的开解道：“在魏姨的交响乐队里，你可是当过我的首席的。毫不客气的说，就以我的水平，在国内任何交响乐队里都能混下去，而且还混得不错，就算是到国际上去，进入二线交响乐队也不是不可能。所以，你不要总是妄自菲薄，我都听烦了。”
“老张，你说这话我只能信一半。”白玉林笑着说道：“你的水平一直都比我强，我能在魏姨的交响乐队里当首席是因为什么其实我很清楚。不过这个和我当首席没什么关系，无论你的状态如何，我都是首席。”
张兆雷知道白玉林说的是什么。
要不是因为张兆雷自己的心理障碍，他是不可能去魏琳的交响乐团的，从这个角度来讲，的确如白玉林所说，无论怎样，白玉林都是那个时期魏琳交响乐团的首席。
“如果没有足够的实力的话，就算我状态不好，也不会给别人压着的机会。”张兆雷从包里拿出几本曲谱，说道：“老白你啊，太小看自己了。”
白玉林不置可否，同样掏出了几本曲谱，说道：“饶了我吧，不说这个了。老张，管风琴这东西你见过实物吗？”
“见过当然见过，毕竟号称‘乐器之王’嘛。”张兆雷翻着乐谱说道：“不过这种乐器演奏的好的人并不多，这次来合作的伊维塔?沃特可是其中佼佼者，管风琴大神啊！”
白玉林拿着《G小调协奏曲》的曲谱，说道：“我还没现场听过管风琴呢。”
“既然是乐器，就没什么特别的。”张兆雷说道：“普朗克的这个《G小调协奏曲》算是管风琴的名曲了，但实际上也偏冷门，巴赫的影子太重。”
“挺好听的。”白玉林说道：“管风琴要不是在国家大剧院，估计我这辈子都不可能有合作，好像很少有音乐厅有这种乐器。”
“全国大概有20多个音乐厅有吧，这门乐器有门槛，很多人听不惯的。”张兆雷说道：“还行吧，普朗克这首弦乐组的部分不难人，任务不重。”
白玉林对这首曲子没什么感觉，他认为这首曲子还不如《源》给出的那些想象空间，也怪不得这首曲子偏冷门。
“也别这么说，难度还是有的，时间充裕而已。”白玉林翻着乐谱说道：“像是这种过于冷门的乐曲，很容易跑偏的。管风琴……我是没怎么培养出这种乐器的听觉习惯。”
“你好像对这种带有风声的乐器都不太习惯。”张兆雷吐槽道：“魏姨给你介绍的那个吹长笛的小姑娘，不就是因为你嫌弃人家吹奏的时候气声太大吗？”
“那是个托词……”白玉林翻了个白眼说道：“管乐器有几个没风声的？不过那个姑娘的水平确实是不怎么样。”
“注孤生！”
“我有女朋友哦~”
“啥？！！！”
两个人就爱情的问题又聊了很久。
不是他们两个人不在乎下班场的那两首曲子，实在是演得有些多了。
《波莱罗舞曲》就不说了，虽然难度比较大，但怎么说都是世界十大名曲之一，练得肯定是不少的，尤其是这首曲子还是白玉林的最爱。
《罗密欧与朱丽叶》作为西方古典艺术的代表之一，莎士比亚最伟大的戏剧作品之一，已经被无数人创作出各种舞台剧、戏剧、歌剧以及影视文学作品，柏辽兹1839年创作的的《戏剧交响曲 - 罗密欧与朱丽叶》无疑是其中最为成功的作品之一，这场戏剧里面的各种爱情场景都是用乐队来表达的，所以在交响乐队的演出中经常出现。
这里的爱情场景，特指这部戏曲的第三部分，Scène d'amour。包括：宁静的夜（Nuit serène）、凯普莱特家冷落僻静的花园（Le jardin de capulet silencieux et déserte）、凯普莱特家族的小伙子们从舞会中出来，唱着回味舞会音乐的曲调走过（Les jeunes capulets sortant de la fête en chantant des réminiscences de la musique du bal）。
一般而言，交响乐队演奏的《罗密欧与朱丽叶》爱情场景，特指唱着回味舞会音乐的曲调走过（Les jeunes capulets sortant de la fête en chantant des réminiscences de la musique du bal）。
白玉林和张兆雷在学习小提琴的时期，早还在上大学之前，就都已经学习过了，开始参加到交响乐队演出的时候，也总是会练习这个，大学的校乐团演出也经常会用到这个曲子。
都是熟得不能再熟的曲子。
魏琳甚至因为白玉林对《波莱罗舞曲》那过分的熟悉度，让他演奏小提琴协奏曲版的《波莱罗舞曲》。虽然最终呈现的出来的效果并不算太好，但也算是成功了。
白玉林晚上回家之后，就在自己的愿望清单里，演奏《波莱罗舞曲》的那一条后面画了一个勾。
这个好消息，当然也是第一时间告诉了柳燕，而这个时候的柳燕，也是完成了自己在北京的第一次画展。
相比于白玉林实现了自己的小小愿望和兼职教师的小小成功，柳燕这边的画展其实并不顺利，来的人算是不少，但买画的人不能说没有，但是和上海办画展的时候相比，就完全不能看了。
现在搞绘画的，尤其是那些买画的人，要么是极少数喜爱这门艺术的，更多的是一些……搞拍卖的。
呃……这就和艺术无关了。
柳燕的这次画展在业内被评价为“大胆而激进”的，其实就是说“失败”。这种风格的变化，通常会属于一名画家的阵痛期，极少数会有正面的反馈。因为这种风格转化期的画作，通常都是不成熟的，还处于实验、验证的时期。
如果有一些有分量的业内大佬背书还好，绘画艺术也是看地位的，这也是很多绘画大师为什么生前困顿、死后荣光的原因。
柳燕的画作也有人背书，她的老师也卖了很多力气，求了些人情。可惜的是，始终是分量不够。
毕竟，谁都不敢真的保证这种不成熟的画风，能不能取得认可，虽然说不成熟并不代表不好。
这些事情柳燕没有告诉白玉林，她还要在国内呆很久，这次的小小挫折不算什么，她对自己的未来始终信心满满。
但是最近一段时间，柳燕并不想见白玉林。
能够正视自己的小小失败，不代表着，就不需要自我疗伤不是吗？